En mis pinturas intento transmitir estados de ánimo, intento crear paisajes imaginarios en los que a través de la abstracción busco la forma y darle sentido al impulso irracional que se desprende del primer vistazo de mis obras.

Son lugares intangibles que miran a mi interior y que escapan de lo cotidiano, de la monotonía y de los horarios.

Pese a la violencia del acto creativo y del primer vistazo del espectador, el reade made que presento como producto transmite  tranquilidad y sosiego,

Es algo que surge de mi interior, pero evidentemente he ido sumando y agrupando influencias a lo largo de mi carrera.

El gusto por las vanguardias históricas, especialmente del expresionismo abstracto y de su forma instintiva de pintar, actualizando la técnica del dripping al utilizar los aerosoles, que cubren y secan rápido, quizás tomando como ejemplo el postgraffiti y las formas expresivas y primitivas de Baskiat, y toda su relación con el art-brut y con las obras del grupo Cobra.

Por otro lado me interesa mucho la caligrafía oriental, el Shodo, y como de un único trazo se pueden crear imágenes simples que plasmen movimiento, belleza y la conexión entre el cuerpo y la mente, dejando que las siluetas fluyan sobre el papel sin utilizar la conciencia.

Otro factor importante que influye en mis pinturas es el cómic underground americano y la música punk, los Ramones, los Cramps o los Fuzztones sonando de madrugada en mis auriculares y transformando las señales recibidas por las neuronas en movimientos instintivos en los que aflora mi inconsciente.